Gouveia Art Rock 2010 em livro

A edição 2010 do Gouveia Art Rock decorreu no passado mês de Abril e, apesar das contigências provocadas pelo vulcão islandês, o festival realizou-se na mesma demonstrando a efeciente e reconhecida capacidade organizativa da organização do envento. Aproveito agora para partilhar um pequeno livro, apenas com edição electrónica, com fotografias que tirei na edição deste ano.

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Rangda, False Flag

Os Rangda, são um novo supergrupo do qual fazem parte Sir Richard Bishop dos Sun City Girls, Ben Chasny dos Six Organs of Admittance e dos Comets on Fire (entre outros projectos), e Chris Corsano. O disco de estreia False Flag é uma histeria sonora psicadélica, entrecalado aqui e ali pela sonoridade melódica de Chasny, que caracteriza o seu projecto Six Organs of Admittance. Os Rangda iniciam hoje a sua digressão europeia. Infelizmente ainda não existe nenhuma data anunciada para Portugal, por isso, senhores promotores, façam favor de organizar um concerto em terras lusas.

Ponto de escuta:
Sacophagi
04 - Sacophagi by Sons de Musica

Fist Family
03 - Fist Family by Sons de Musica

Roger Waters regressa a Portugal e ao Pavilhão Atlântico (onde tocou pela primeira em solo nacional em 2002), para iniciar a digressão europeia do clássico The Wall. O concerto realiza-se no dia 11 de Março de 2011.

Sic Alps, de regresso a Portugal

No próximo dia 29, sábado, no Bar Lounge, em Lisboa.

Fade In com Mr. Joe Black e La Chanson Noire

O Fade In prossegue, como tem vindo a ser apanágio, com mais uma estreia absoluta em Portugal, Mr. Joe Black, a estrela maior do cabaret-bizarre londrino. A primeira parte será assegurada pelo projecto de música impopular portuguesa altamente influenciada pelo comboio fantasma da extinta feira popular, LA CHANSON NOIRE! Estes concertos, que decorrem no dia 2 de junho (véspera de feriado nacional) no Teatro Miguel Franco, em Leiria, servirão também para a FADE IN anunciar oficialmente mais um grande evento integrado na comemoração dos 10 anos do seu festival!

"Imagine-se um personagem retirado de um filme de Tim Burton com uma voz que tanto pode evocar Tom Waits como Klaus Nomi... Chama-se MR. JOE BLACK, é britânico, e é uma das sensações do mundo do espectáculo que se vai desenvolvendo nas subterrâneas catacumbas londrinas. Este autêntico performer neo-vaudevilliano, que tanto pode personificar um vilão da Disney como vestir a pele do mais temível anticristo dos cabarets, é um homem tocado pelo talento. A excentricidade de MR. JOE BLACK revela-se na incontornável e estilizada música que cria, quer ao piano quer ao acordeão, num universo burlesco teatral, que muitas vezes caricatura os musicais da Broadway. Bem-vindos pois ao mundo único de MR. JOE BLACK onde o ridículo está ao mesmo nível da provocação, onde a gargalhada ombreia com o choque, onde o insólito é sinonimo de entretenimento total. Senhoras e senhores, pela primeira vez em Portugal e num rigoroso exclusivo do FADE IN FESTIVAL 2010 a grande sensação do neo-cabaret bizarro: o inimitável, incontornável, inteligente e humorado, MR. JOE BLACK!"

"LA CHANSON NOIRE é o projecto que Charles Sangnoir fundou em 2007. Canções maioritariamente cantadas em português, com títulos tão sugestivos como “Água Benta”, “O Bordel de Lúcifer” (recentemente editado num coleccionável single de 7 polegadas em vinil, com selo da Helloutro) ou “Pura Merda”, traçam o perfil personalizado desta engenhosa criação artística. O imaginário vampiresco é aqui aflorado estética e liricamente, mas também há lugar à crítica social e ao humor. Repare-se, por exemplo, na maior influência assumida pelo criador de LA CHANSON NOIRE: o comboio fantasma da Feira Popular de Lisboa! De resto, Charles Sangnoir define a sua música impopular portuguesa como algo parecido com um fadista fumando ganzas, um talhante trauteando Gainsbourg ou um agente funerário numa rave... Não sabemos muito bem o que isto significa, mas garantimos que há aqui muito talento e muita inventividade, e que tudo isto é muito mais sério do que possa efectivamente parecer. Ou não fosse esta mais uma aposta com selo e carimbo Fade In..."

Uma Viagem pelos Blues #6 - T-Bone Walker; Travelin Blues

T-Bone Walker nasceu em Linden, no Texas, sendo de descendência afro-americano e cherokee. Durante a sua infância, a sua família mudou-se para Oak Cliff, a sul de Dallas, onde viria a conhecer Blind Lemon Jefferson, com quem viria a aprender a tocar guitarra. A sua primeira gravação conhecida data de 1929, sob o nome Oak Cliff T-Bone.

No entanto, o seu som característico só viria a ser reconhecido em 1942 quando gravou Mean Old Word. Os seus solos de guitarra eléctrica são reconhecidos como sendo dos primeiros nas gravações de blues modernos. O auge da sua carreira surgiu na década de 50 com o lançamento de diversos discos.

Na década seguinte a sua carreira entre em declínio, vindo a morrer em 75, com 64 anos. Walker influenciou diversos músicos. BB King afirmou que pegou pela primeira vez numa guitarra após ter ouvido um disco de Walker. Jimi Hendrix considerava Walker como o seu herói de infância, tentando imita-lo ao longo da sua curta carreira.

Ponto de escuta: Travelin Blues

Festival MED 2010, cartaz completo

"Goran Bregovic and His Wedding & Funeral Band completam assim o certame, que este ano reúne nomes como Amparo Sánchez, Femi Kuti & The Positive Force, Orchestra Baobab, Watcha Clan, King Khan & The Shrines e Mercan Dede & The Secret Tribe.

Este será ainda o ano forte do talento nacional, com o Palco Castelo dedicado em exclusivo ao que de melhor se faz no nosso país.

The Legendary Tiger Man, Virgem Suta, Anaquim, Mazgani, Cacique 97, Macacos do Chinês, 3 Pianos, Zeca Medeiros e Diabo na Cruz são alguns dos projectos nacionais que vão marcar presença no Festival Med 2010".

Segue o cartaz da 7ª edição do festival Med, para os palcos Cerca, Matriz e Castelo:

Quarta-feira, dia 23 de Junho
AMPARO SÁNCHEZ
FEMI KUTI & THE POSITIVE FORCE
VIEUX FARKA TOURÉ
ZECA MEDEIROS
MACACOS DO CHINÊS

Quinta-feira, dia 24 de Junho
Goran Bregovic and His Wedding & Funeral Band
KING KHAN & THE SHRINES
CACIQUE 97
MAZGANI
ANDERSEN MOLIÈRE

Sexta-feira, dia 25 de Junho
ORCHESTRA BAOBAB
WATCHA CLAN
3 PIANOS
ANAQUIM
GALANDUM GALUNDAINA
THE LEGENDARY TIGER MAN

Sábado, dia 26 de Junho
MERCAN DEDE & THE SECRET TRIBE
BOOM PAM
VIRGEM SUTA
RENÉ AUBRY
ORELHA NEGRA
DIABO NA CRUZ

Sons da Casa #01

Tracklist:
Henry Spenncer.The Shelter Days
Electric Orange.Wurmloch
Shub-Niggurath.1
Pharaoh Overlord.Slow City
Sun O))) & Boris.Etna
Æthenor.I
Faust.Brumm and Blech
Faust.Imperial Lover

Sons Da Casa #01 by Sonsmusica on Mixcloud

Grails, Black Tar Prophecies vol.4

Servindo de projecto paralelo do baterista dos Om, Emil Amos, os Grails vão editar mais um volume da série Black Tar Prophecies. O novo ep, o quarto da série terá uma edição em vinil limitada, contendo cinco temas. Os Grails encontram-se neste momento a preparar o seu próximo longa duração, que terá edição em 2011. A banda encontra-se igualmente a preparar o próximo volume, o quinto, da série Black Tar Prophecies.

GRAILS- BLACK TAR IV COMMERCIAL from The Fact Facer on Vimeo.

A crise chegou ao FMM de Sines

A crise também chegou ao Festival de Músicas do Mundo de Sines. Os concertos previstos para o palco de Porto Covo foram cancelados com vista a contenção de custos por parte da autarquia de Sines. Assim, o festival terá inicio no dia 28 de Julho, quarta feira, em Sines, mantendo-se os concertos anunciados para o Castelo e para a Av. da Praia.

Comunicado da Câmara Municipal de Sines:

A Câmara Municipal de Sines, entidade organizadora do FMM Sines – Festival Músicas do Mundo 2010, informa que foi decidido o cancelamento do palco de Porto Covo nesta edição.

A decisão tem como efeito imediato o avanço do início do festival para 28 de Julho, quarta-feira, em Sines, passando as datas do evento a ser 28, 29, 30 e 31 de Julho.

Esta alteração não afecta os concertos já anunciados para o Castelo e a Av. Vasco da Gama.

O cancelamento do palco de Porto Covo e, em paralelo, a introdução de medidas de gestão para tornar mais eficiente a realização do evento em Sines, inserem-se num plano de contenção de custos da autarquia motivado pela quebra de receitas agravada pela crise nacional e internacional que atinge actualmente um momento de especial gravidade.

A organização procurou uma solução que garantisse o cumprimento das datas e do modelo inicialmente anunciado, mas tal não se mostrou possível no seu actual quadro financeiro.

Nesta conjuntura, o esforço foi direccionado para diminuir os custos inerentes à dispersão de palcos e à longa duração, eliminar as despesas de produção que não afectam o resultado artístico e concentrar os meios no essencial: um programa que, embora mais curto, terá no seu alinhamento de concertos toda a qualidade e impacto positivo a que o público do FMM está habituado.

A Câmara Municipal de Sines pede a devida compreensão a todos e em particular aos participantes no festival em Porto Covo, assim como à população e comerciantes da freguesia, tendo em conta as suas expectativas.

Fotografias de concerto - Deolinda

Deus sabe como não sou grande amante dos Deolinda, não questionando contudo a inegável qualidade e profissionalismo do seu trabalho. Mas trabalho é trabalho e aqui ficam algumas fotografias do concerto de ontem à noite em Leiria. Destaco a capacidade de entretenimento e a relação de empatia que a Ana Bacalhau mantém com o público. Como é hábito, podem ver mais algumas fotografias no meu outro blogue Hall of Mirrors.

Pontiak - Living

Os Pontiak dos irmãos Carney voltão à carga com mais um brilhante álbum repleto de linhas de baixo robustas e guitarras pesadas com riffs de encher o ouvido. Este novo registo, Living, de seu nome, nada de novo traz ao universo dos norte-americanos Pontiak, e isso (neste caso) é positivo. A qualidade deste disco reside precisamente na ideia simples de o ouvinte desfrutar uma música simples, despretensiosa, mas com paixão, numa gravação à moda antiga, ou seja, em sistema analógico, ou que já vem sendo raro no mundo digital. O som sujo e empoeirado é um regalo para os ouvidos.

Mais uma vez, os Pontiak apresentam uma série de temas onde as guitarras predominam, num registo hipnótico de cariz experimental mas com uma duração que raramente ultrapassa os quatro minutos. O resultado é uma sucessão de temas onde o ouvinte nunca fica enfadado. Mantendo as ideias simples, os irmão Carney fogem habilmente à tentação de produzir longas suites que facilmente se tornariam numa redundância sonora. O ritmo sincopado apresenta algumas semelhanças com o krautrock, como no caso do tema Second Sun, com inspiração directa nos Amon Düül II (que por sinal têm novo disco). Por seu turno, o tema Young soa a Frank Zappa nos tempos de Apostrophe. O resultado é um encadeamento de músicas e mal nos apercebemos que já estamos no fim do disco.

Ponto de escuta:
And By Night
04 - And By Night by Sons de Musica

Second Sun
05 - Second Sun by Sons de Musica

4AD Sessions #3, Ariel Pink's Haunted Graffiti

A sessão 3 da editora 4AD pertence aos Ariel Pink's Haunted Graffiti cujo novo disco, Before Today, será editado brevemente. São quatro os temas presentes nesta sessão,1.Menopause Man; 2.Spires In The Snow; 3.Little Wig ; 4.Flashback; 5.L'Estat (According to the Widow's Maid).

MED 2010, cartaz quase completo

"O cartaz da sétima edição do Festival Med está quase completo, com mais sete nomes confirmados. Mercan Dede & The Secret Tribe, King Khan & The Shrines, Cacique 97, Mazgani, Zeca Medeiros, Orelha Negra e Andersen Molière juntam-se ao certame de um dos mais conceituados festivais nacionais de world music, que decorre de 23 a 26 de Junho, no centro histórico de Loulé.

Mercan Dede, também conhecido como Arkin Allen, tem actuação agendada para dia 26 de Junho, dia de encerramento do Festival Med. O compositor, dj e produtor turco é conhecido pelas suas composições de fusão, que unem a música tradicional turca e de outras origens orientais a sonoridades electrónicas. Em Portugal, Mercan Dede & The Secret Tribe apresentará “800”, o seu mais recente trabalho discográfico, distinguido como o Melhor Álbum de World Music da edição de 2008 da Womex.

King Khan & The Shrines é outros dos projectos a subir a palco do Med 2010 e a primeira confirmação para o dia 24 de Junho, 5ª feira. A banda foi fundada em 1999 por King Khan, ex-The Spaceshits (onde respondia pelo nome de Blacksnake) e ex-Kukamongas. Como King Khan & The Shrines, o colectivo é conhecido pelas suas performances teatrais e pela utilização diversificada de instrumentos, entre eles, teclado, saxofone, guitarra, baixo, bateria, trompete e percussão.

Outra confirmação para o segundo dia do Festival Med é Cacique 97, considerado o primeiro colectivo nacional de afrobeat. Fundados em 2005, os Cacique 97 inspiram-se em Fela Kuti e nos seus ritmos yoruba e highlife africanos, jazz e funk, e transportam-nos para a era tecnológica, com a ajuda de samplers e laptops.

O talento nacional continua a estar bem representado na quinta-feira, 24 de Junho, com Mazgani. O cantor e compositor português acaba de lançar “Sons of Distance” (Abril, 2010), o seu mais recente trabalho, e vai apresentá-lo no palco Med, juntamente com os músicos que o acompanham: Alain Anastácio, João Fernandez, Rui Luís, Sérgio Mendes, Victor Coimbra, Marco Franco e Pedro Gonçalves.

O açoriano Zeca Medeiros, compositor e realizador, conquistou já o seu lugar na história da música portuguesa, assinando bandas sonoras de reconhecidas produções televisivas como “Xailes Negros” e “Mau tempo no Canal”. Com uma carreira de décadas no mundo artístico, apenas em 1999 Zeca Medeiros editou o seu primeiro álbum, “Cinefilias e Outras Incertezas”, em que apresenta ao mundo a sua voz rouca e profunda. O músico sobe ao palco do Med a 23 de Junho.

Francisco Rebelo (baixista) e João Gomes (teclista), dos Cool Hipnoise, o rapper Sam The Kid (Samuel Mira), Fred, baterista dos Buraka Som Sistema e de vários outros projectos, e o DJ Cruzfader são os Orelha Negra, um projecto instrumental que mistura funk e soul, hip-hop, groove, samples e voz, que saiu finalmente da garagem depois de mais de 80 temas preparados. "Orelha Negra" é também o título do primeiro álbum editado em Março deste ano, que será apresentado no Med, a 26 de Junho.

Andersen Molière é um projecto de jovens músicos portugueses, que se tornou mais conhecido depois de ter vencido o concurso de talento Rock Rendez Worten, em 2009. O colectivo é composto por Sá (guitarra e voz), Duarte (guitarra e voz), Alex (baixo), Vanessa (acordeão), João (violino), Paulo (bateria) e Diogo (percussão), e tem actuação agendada para o Palco Castelo a 24 de Junho.

O cartaz do Med 2010, até ao momento:

Quarta-feira, dia 23 de Junho
AMPARO SÁNCHEZ
FEMI KUTI & THE POSITIVE FORCE
VIEUX FARKA TOURÉ
ZECA MEDEIROS
MACACOS DO CHINÊS

Quinta-feira, dia 24 de Junho
KING KHAN & THE SHRINES
CACIQUE 97
MAZGANI
ANDERSEN MOLIÈRE

Sexta-feira, dia 25 de Junho
ORCHESTRA BAOBAB
WATCHA CLAN
3 PIANOS
ANAQUIM
GALANDUM GALUNDAINA
THE LEGENDARY TIGER MAN

Sábado, dia 26 de Junho
MERCAN DEDE & THE SECRET TRIBE
BOOM PAM
VIRGEM SUTA
RENÉ AUBRY
ORELHA NEGRA
DIABO NA CRUZ

Recordamos que continuam à venda, em todas as estações de CTT, os bilhetes para o Festival Med 2010, disponíveis em três tipologias: bilhete diário, semanal ou Premium, cujos custos de pré-venda são 12,5 euros, 40,5 euros, e 60,5 euros, respectivamente. O bilhete Premium, de que só serão vendidas 200 unidades, inclui bilhete semanal, T-shirt oficial do Med, estacionamento gratuito e vigiado durante os 4 dias de festival no Parque de Estacionamento Municipal, e entrada preferencial (porta especial)." - Texto da organização.

Woven Hand - Threshing floor

Para muitos o projecto de David Eugene Edwards, Woven Hand, tem vindo a perder qualidade com o passar dos discos produzidos. Apesar de considerar que o primeiro álbum permanece como o melhor até agora produzido, não partilho da ideia generalizada no que diz respeito ao decréscimo de inspiração. O novo disco, Threshing floor é (na minha opinião) a prova disso. As influências das sonoridades do médio oriente são bem evidentes, sendo no conjunto, um disco bastante coeso, mais ainda do que os anteriores.

Ponto de escuta: Raise her Hands
04 - raise her hands by Sons de Musica

Sean Riley & the Slowriders - Fotografias do concerto em Leiria

Podem ver mais fotografias do concerto realizado pelos Sean Riley & the Slowriders no Teatro José Lucio da Silva, em Leiria, na passada quinta feira, no meu outro blogue, Hall of Mirrors, dedicado a fotografias de espectáculos.

Mais nomes para o MED 2010

Os nomes vão surguindo a prestações. Para além dos já referidos aqui, a organização divulgou os seguintes nomes: Bernardo Sassetti, Mário Laginha & Pedro Burmester "3 Pianos", para o dia 23; Watcha Clan, França; Galandum Galundaina; Anaquim, para o dia 25; Vieux Farka Touré, Mali; René Aubry, França; Boom Pam, Israel; Virgem Suta; Diabo na Cruz, para o dia 26.

Setting Sun e Quitzow, no Fade In

Amanhã no Beat Club em Leiria, pelas 23 horas e 30,irá acontecer mais um "episódio" do festival Fade In 2010.

Gary Levitt, o cérebro por detrás dos SETTING SUN, é um compositor de “primeira divisão”. As suas obras poderiam perfeitamente figurar nos discos dos Destroyer (o projecto de Dan Bejar, que actuou no Fade In 2005), nos discos dos The Go-Betweens, ou até, nos discos dos Arcade Fire. O balanço entre a ruralidade folk e a sofisticação urbana continua a marcar a obra dos SETTING SUN que passam pelo FADE IN 2010 para mostrar o resultado do seu quinto e mais recente álbum: “Children Of The Wild”.
“Setting Sun create an Arcade Fire urgency, creating sweeping orchestrations, driving rhythms. delicate, hushed vocals and well-crafted pop songs”.
in Pop Matters

QUITZOW é o projecto de Erica Quitzow, uma multi-instrumentista especializada numa sonoridade electro-pop onde tanto se pode destacar um velho moog como um clássico violoncelo. Descrita como uma espécie de Peaches transformada de Liz Phair, Erica Quitzow promete pôr a malta a dançar com músicas que tanto poderão ter traços melodramáticos como de esplendor veraneante. "upstate New York singer songwriter Erica Quitzow gives her cello and moog art whimsy a bubbly groove and defiant summer strut".
in Spin Magazine

Primeiros nomes para o MED 2010

A edição de 2010, a sétima, do MED irá realizar-se nos dias 23 a 26 de Junho. hoje foram anunciados os primeiros nomes confirmados. No dia 25 actuam a Orchestra Baobab e Legendary Tiger Man. No dia 23 actuam Amparo Sánchez, que já actuou no MED sob o nome de Amparanoia e Femi Kuti, o filho mais velho de Fela Kuti. Entretanto, mais nomes serão anunciados na página do facebook do festival. Os bilhetes foram postos hoje à venda, em todas as estações de correios.

História da música electrónica, concreta e experimental #14

Para quem pensa que os festivais dedicados à música electrónica é algo somente dos nossos dias, está profundamente enganado. Numa primeira abordagem irei mencionar apenas os festivais mais relevantes pré Segunda Guerra Mundial.

Em1906, o tenente-coronel William Orde, de Nunnykirk, fundou o festival de música de Wansbeck (Grã-Bretanha) e tinha como objectivo realizar competições entre diversas escolas. No primeiro festival participaram cinco escolas. Até à Primeira Grande Guerra, o festival tinha a duração de dois dias mas o número de escolas participantes aumentou de forma gradual. Durante a Segunda Guerra, o festival foi suspenso, tendo sido retomado logo em 46. No ano de 55, o festival já tinha quatro dias de duração.

Durante a primeira Guerra Mundial (1917) foi fundado o Portsmouth Music Festival, tinha como objectivo principal melhorar a qualidade de vida dos habitantes de Portsmouth. Devido à falta de verbas, o festival não se realizou durante vários anos. Após a Segunda Guerra, o festival renasceu, e ainda hoje se realiza, voltado para músicos amadores que ai apresenta as suas músicas. O festival é ainda hoje considerado como o maior e mais educativo evento da região de Portsmouth.

E 1921 a Sociedade de amigos da Música de Donaueschingen criou um dos que é considerado como mais importante festival de música experimental. Fundada em 1913, a sociedade tinha como objectivo divulgar novos conceitos de música, optando pela organização de pequenos eventos onde novos compositores podiam mostrar as suas criações. Alguns instrumentos como o Spharophon, o Partiturophon, Kaleidophone, inventados por Jorg Mager, foram mostrados pela primeira vez nos festivais realizados em Donaueschingen. Após um longo interregno, o festival regressou em 1993, sendo cada festival dedicado a um conceito único.

Wooden Shjips vol.2

A banda californiana editou recentemente o segundo volume das suas raridades e músicas dispersas em edições que nunca ninguém ouviu falar. Em abono da verdade, os Shjips não trazem nada de novo ao seu registo sonoro. Inovação não é sinónima desta formação, e tenho dúvida se de facto estão interessados nisso. Contudo, as suas músicas continuam a demonstrar uma eficácia impressionante, prestando uma homenagem à sonoridade psicadélica e ao ritmo sincopado do krautrock, tudo misturado ao bom estilo de uma banda de garagem. O resultado revela-se contagiante apesar de ao fim de três músicas já ter-mos ouvido todo o espectro sonoro da banda. A cereja no topo do bolo encontra-se nas versões dos temas Vampire Blues e Contact, de Neil Young e de Serge Gainsbourg, respectivamente.

Ponto de escuta: Vampire Blues

03-wooden shjips--vampire blues by Sons de Musica

Cluster em Portugal

Vai ser no próximo dia 5 de Junho que a formação germânica irá actuar no Optimus Clubbing na Casa da Música no Porto. A banda de Hans-Joachim Roedilius e de Dieter Moebius após um longo hiato regressaram em 2007, tendo efectuado uma série de concertos pela Europa. Apesar da idade, os mestres da música electrónica, ambiental, kraut, espacial,... ainda produzem da melhor música que anda por aí.

Para acabar a noite, actuam os Chrome Hoof e Moderat.

O fim dos blogues de música?

A Irish Music Rights Organization (IMRO) moveu uma acção contra vários autores de blogues irlandeses, exigindo o pagamento de centenas de libras por ano para continuar a partilha de músicas - a maioria dos quais enviadas pelos próprios artistas e editoras, ou que se encontram disponíveis nas páginas oficiais das bandas para divulgação. Até agora, IMRO contactou apenas três blogues, mas pretende ampliar sua rede, exigindo licenças de qualquer site do país que ofereça downloads de música gratuitamente. Os autores visados são amadores que não ganham dinheiro com os seus blogues e que, como tantos de nós, escrevem sobre a música que vão ouvindo e que se encontram hospedados em sítios gratuitos, como o Blogger. Curiosamente, os blogues que disponibilizam o álbum na íntegra não foram visados. Se esta ideia vingar e se outras organizações de outros países começarem a cobrar direitos e taxas sobre músicas disponibilizadas gratuitamente, muito provavelmente estaremos perante o encerramento de muitos blogues e consequentemente, um decréscimo de divulgação de artistas, muitos dos quais têm ganho notoriedade graças ao “maravilhoso mundo da internet”.

Esta nova formula (mais uma) para combater a pirataria, não passa de mais uma tentativa das grandes editoras ganharem mais alguns euros e assim minimizarem as suas perdas ao longo dos últimos anos. Pessoalmente, nada tenho a opor quanto à cobrança de taxas por parte de artistas que manifestem que seja esse o seu interesse. Mas não nos esqueçamos que na maioria dos casos, são as próprias editoras, os PR e os próprios músicos que disponibilizam nas suas páginas oficiais e nos seus blogues, os seus temas de forma gratuita com o objectivo de divulgar de uma forma rápida e eficaz o seu novo produto. Por isso fica a questão, o encerramento dos blogues musicais vai deixar os artistas mais ricos?

Neil Young: digressão e novo disco a caminho

Neil Young vai iniciar a sua nova digressão, a Twisted Road tour, e muito provavelmente irá apresentar alguns temas do novo álbum, provisoriamente intitulado, Twisted Road… Young vai trabalhar com o produtor Daniel Lanois, que já colaborou com, entre outros, U2, em Joshua Tree; Bob Dylan, em Oh Mercy; Peter Gabriel, em Go, entre outros. Até ao momento só foram anunciadas datas para o continente norte americano, mas é provável que a digressão passe pela Europa, e porque não, por Portugal.

Imagens #31

A carreira de Lisa Law como fotografa começou no início dos anos sessenta, como assistente de agente de música. Enquanto andava pelos bastidores, começou a tirar fotografias às bandas. Entre elas, destacam-se os Beatles, Peter, Paul and Mary, The Kingston Trio, Otis Redding, The Lovin Spoonful, The Velvet Underground, The Byrds, entre outras. A sua paixão pela fotografia levou a tornar-se profissional. Em meados dos anos sessenta, ela foi viver com conhecido "Mushroom people” de Huautla, Oaxaca no México, onde fotografou a essência dessa cultura em extinção. A partir de então, Lisa Law especializou-se na documentação histórica, fotografando os sem-abrigo de São Francisco, a resistência de El Salvador, os índios Navajo e Hopi na sua luta de preservação dos rituais e pela posse do seu território.

Em 1967, num encontro com Nico, dos Velvet Underground, Lisa deu a experimentar um vestido feito por si para usar durante a gravidez, e efectuo uma série de fotografias com Nico a dançar.