História da música electrónica, concreta e experimental #4

No seu manifesto “A Arte do ruído” de 1913, Russolo descreve através da história a passagem do silêncio ao som e da transformação do ruído em ruído sonoro e musical. Ele argumentou que a gama limitada dos instrumentos musical da sua época não podia satisfazer a sede acústico do homem moderno.

"Vamos atravessar uma grande capital moderna, com os ouvidos mais atentos do que os nossos olhos e entraremos no jogo de distinguir o redemoinho da água, ar e gás nos tubos de metal, a palpitação das ondas, o ir e vir dos pistões, o uivo de serras mecânicas, os solavancos das rodas nos trilhos, o estalido dos chicotes, o agitar das bandeiras.

Nós gostamos de criar orquestrações mentais do descer das persianas metálicas das lojas, o som das portas que batem, o burburinho das multidões e da sua agitação, a variedade de sons das estações, das estradas, fundições de ferro, girar moinhos, impressão, centrais hidroeléctricas e linhas de metropolitano "

As "máquinas de ruído Intonorumori" ou eram uma família de geradores de som acústico projectado por Russolo para criar a paleta de som no "Art Of Noises". As máquinas tinham um aspecto rudimentar: caixas sólidas de diversos tamanhos, cada uma equipada com um altifalante de metal enorme. Russolo e a sua assistente Piatti aperfeiçoaram os aparelhos para o seu primeiro concerto em 1914.

"Foi necessário, por razões práticas que os intonarumoris fossem tão simples quanto possível...., e isso conseguimos fazer. É suficiente dizer que uma única membrana esticada colocado na posição, permite, quando a tensão, uma variada uma escala de mais de dez notas, com todas as passagens de semitons, quartos-de-tons e até mesmo as menores fracções de tons.

A preparação do material para os diafragmas é realizada com banhos químicos especiais e varia de acordo com o timbre necessário. Ao variar a maneira que o diafragma é movido outros tipos de timbres de ruído podem ser obtidos mantendo a possibilidade de variar o tom "

Em 1914, Russolo e Marinetti deu 12 espectáculos do "Intonorumori" no Coliseu de Londres, os desempenhos foram, aparentemente, calorosamente aplaudido e Marinetti alegou que 30.000 pessoas testemunharam a música do futuro.
Os dias heróicos das máquinas de ruído terminaram após a primeira guerra mundial. Russolo sofreu ferimentos graves na cabeça durante a guerra e depois de uma longa convalescença deixou a Itália e mudou-se para Paris, onde continuou a trabalhar nas máquinas de ruídos. Os seus concertos, durante a década de 1920 em Londres causaram polémica feroz, mas também impressionou vários compositores importantes como o Milhaud, Ravel, Honegger e o “profeta do futuro” avant garde Edgard Varèse.

História da música electrónica, concreta e experimental #3

Luigi Russolo nasceu em 1885 em Itália, em Portogruaro, situada na região do Veneto. Luigi e o seu irmão António, eram filhos de um organista da catedral de Portogruaro e director da Schola Cantorum de Latsiana. Luigi acreditava que a vida contemporânea era demasiado ruidosa e que esses ruídos deveriam ser utilizados na estrutura das suas composições musicais. Em 1913 publicou o tratado “A Arte dos Ruídos”, sendo considerado o primeiro teórico da música electrónica. Russolo foi igualmente inventor de alguns instrumentos musicais, nomeadamente o Intonarumori, de 1913, que tinha como função principal, criar ruídos. Em 1922 inventou o Rumorarmonio, e em 1931 inventou o Enharmonic Piano. Infelizmente, nenhum dos seus instrumentos originais sobreviveu à Segunda Guerra Mundial.

Após um período de "longa e interminável de pesquisa em seu laboratório", pintor futurista Luigi Russolo constrói o intonarumori, dispositivos para a produção de um amplo espectro de modulação, sons rítmicos semelhantes aos feitos por máquinas, mas sem imitar ou reproduzir lhes. Estes sons são para ser entendido como "materiais de resumo" libertos de suas origens mecânicas e agora sob o controle humano, escreve Russolo no seu Manifesto da Arte Sonora. Compondo peças para o intonarumori, Russolo também desenvolve uma nova forma gráfica da partitura musical. Em 1914, o primeiro concerto de 18 intonarumori, uma obra dividida em oito categorias diferentes de sons, causou um enorme escândalo em Milão. Em 1914, bem como, os doze concertos encenados em Londres provocaram reacções mais positivas. Após a I Guerra Mundial, concertos para intonarumori foram encenados clássicos juntamente com orquestras sinfónicas.

Luigi Russolo era igualmente pintor, e em 1941 voltou novamente a pintar, com um novo estilo que definiu como “clássico modernista”. Morreu em 1947 na província de Varese.

Ponto de escuta:
Risveglio Di Una Città, de 1913


Corale, de 1921